Şiir Neden Hafızamızda Kalır?

Şiir Neden Hafızamızda Kalır?

Bazı cümleleri bir kez okur, unuturuz. Bazılarını ise yıllar boyunca zihnimizin bir köşesinde yaşamaya devam eder. Bir şiirin tamamını hatırlamasak bile tek bir dizesi, beklenmedik bir anda karşımıza çıkabilir. Bir sokaktan geçerken, havuç soyarken veya tv kanallarını zaplarken.

İnsan zihni ritmi sever. Tekerlemelerin, şarkı sözlerinin ve çocukken ezberlediğimiz kutu kutu penselerimizin kolayca hatırlanmasının nedeni de budur. Şiirde kullanılan ölçü, uyak, ses tekrarları ve kelimelerin sıralanışı, metni yalnızca anlamlı değil, işitsel olarak da düzenli hâle getirir. Bir şiiri okurken kelimeleri sadece anlamayız, aynı zamanda onların temposunu hissederiz. Bazı dizeler hızla akar, bazılarıysa bizi durmaya zorlar. Bu ritim, şiirin zihinde bir iz bırakmasını sağlar.

Şiirin melodisi açıkça duyulmasa bile kelimelerin kendi içinde kurduğu gizli bir müzik, gizli bir ahenk vardır. Hafıza da çoğu zaman bu müziğe tutunur. İnsanlar çoğu zaman yaşanan olayın ayrıntılarını değil, o olay sırasında ne hissettiklerini hatırlar. Şiir de doğrudan duygularla temas ettiği için hafızada güçlü bir yer edinir. Bu bağlamda, Ezra Pound'un "A Few Don’ts by an Imagiste" adlı yazısında şöyle bir cümle kurmaktadır;

Let the candidate fill his mind with the finest cadences he can discover, preferably in a foreign language, so that the meaning of the words may be less likely to divert his attention from the movement.
Türkçe Meâli;
Şair adayı zihnini bulabildiği en güzel ahenklerle doldursun; tercihen yabancı bir dilde, böylece kelimelerin anlamı dikkatini şiirin hareketinden ve ritminden uzaklaştırmasın.

Pound, aynı düşünceyi “How to Read” yazısında kullandığı melopoeia kavramıyla da açıklıyor. Kelimelerin düz anlamlarının ötesinde müzikal özelliklerle yüklendiğini ve bu müzikal şiirin, dili bilmeyen fakat hassas bir kulağa sahip yabancı tarafından da algılanabileceğini söylüyor. Ayrıca Ahmet Haşim, şiiri "müzik ile söz arasında, sözden çok müziğe yakın" olarak tanımlıyor. 
Archibald MacLeish ise Ars Poetica şiirini şu sözlerle bitirir. (çeviremeye cesaret bulamadık);

A poem should not mean / But be

Düz yazı çoğunlukla açıklamak ister. Şiir ise çoğunlukla açıklamak yerine sezdirir. Her şeyi açıkça söylemez, kelimelerin çevresinde okurun doldurabileceği boşluklar bırakır. Stéphane Mallarmé, nesneyi adlandırmanın(bir bakıma tanımlamanın) şiirden alınabilecek hazzı ortadan kaldırdığını ve mefkûre şiirin "sezdiren" olduğunu söylüyor. 

Bu boşluklar şiirin eksikliği değil, gücüdür. Okur, şiirde söylenmeyen bölümleri kendi hatıralarıyla tamamlar. Bu yüzden aynı şiir, farklı insanlar için farklı anlamlara gelebilir. Bu sanatın bel kemiğidir.  Hatta insan, yıllar sonra aynı şiiri yeniden okuduğunda bambaşka bir şiirle karşılaşmış gibi hissedebilir. Çünkü şiir değişmese de okur değişmiştir. Tam olarak bu yüzden şairin ne anlatmak istediği genelde şair için önemlidir. Okur buradan ne alacaksa alır. Bunu kontrol etmeye çalışan şair, henüz egosundan uzaklaşamamıştır. T. S. Eliot şiiri, yazarın kişiliğini ifade ettiği bir alan değil kişilikten kaçtığı veya uzaklaştığı bir yer olarak tanımlar

Egosundan uzaklaşamayan şair, vasattan uzaktır. Bu arada vasat, pek iyi bir şeydir.

Hafıza, soyut düşüncelerden çok görüntülere tutunur.  Bu görüntüler zihinde küçük birer film karesi gibi belirir. Şair “üzüntü” kelimesini kullanmadan üzgün bir manzara oluşturabilir. “Yalnızlık” demeden yalnızlığı gösterebilir. Okur, anlatılan şeyi sadece düşünmez; onu görür, duyar ve bazen neredeyse dokunurcasına hisseder. Zihinde canlandırılan bir şeyin hatırlanması, yalnızca açıklanan bir düşüncenin hatırlanmasından daha kolaydır. Bu nedenle imge, şiirin hafızada kalmasını sağlayan en önemli unsurlardan biridir.

Şiirde tekrar edilen kelimeler, sesler ve dizeler yalnızca estetik bir tercih değildir. Tekrar, anlamı güçlendirirken hafızayı da harekete geçirir. Bazı şiirlerde aynı kelime defalarca karşımıza çıkar. Fakat her tekrarda kelimenin anlamı biraz değişir, derinleşir ya da daha ağır bir hâl alır. Okur, farkında olmadan bu tekrarın içine çekilir. Tekrar edilen dize bir atın sürekli aynı çimene basması gibi, zihinde ayak izleri oluşturur. Bu, yankılanmayı arttırır. 

Bazen bir şair, bizim uzun zamandır hissettiğimiz fakat adını koyamadığımız bir şeyi birkaç kelimeyle anlatır. Dizeyi okuduğumuzda, “Ben de tam olarak böyle hissediyordum,” deriz. Bu karşılaşma güçlüdür. Çünkü şiir bize yalnız olmadığımızı hissettirir.  Kendi içimizde dağınık hâlde bulunan düşünceler, şiirin içinde düzenli bir biçime kavuşur. Şair bizim yerimize konuşmuş gibi görünür. Ancak gerçekte şiir, kendi iç sesimizi duymamızı sağlamıştır. Hatırladığımız dize, çoğu zaman sadece güzel bir söz değildir. Olanları anlamlandırma deresine çıkmak için bulduğumuz bir patikadır.

Şiirin akılda kalmasını yalnızca uyak, ritim ya da kelime seçimiyle açıklamak yeterli değildir. Bunların tümü önemlidir. Fakat şiirin asıl kalıcılığı, insanın hayatıyla kurduğu ilişkiden doğar. Şiir bazen bir hatıraya eşlik eder, bazen bir duyguyu adlandırır, bazen de yıllardır içimizde taşıdığımız bir soruyu görünür hâle getirir.

Bu yüzden bazı dizeleri ezberlemeyiz. Onlar kendiliğinden yerleşir. Bir gün, hiç beklemediğimiz bir anda yeniden ortaya çıkarlar. Çünkü şiir, zihnimizde saklanan durağan bir bilgi değildir. Yaşadıklarımızla birlikte anlam değiştiren, büyüyen ve bizi geçmişteki hâllerimize bağlayan canlı bir sestir.

Belki de şiir hafızamızda kalmaz.

Biz, hayatımdan belirli ânları ve anıları şiirin içinde saklarız.

Bizlerin aklında en çok kalan şiirleri aşağıda paylaşmaktayız.