Yorgun ve yenilmiş insanlığımızın üstüne.
Kar yağıyor ve sen gidiyorsun,
Ağlar gibi yürüyerek gidiyorsun,
Belki bulmağa gidiyorsun kaybettiğimizi
O insan ve tabiat çağını.
Dön bana ve dinle!
Kuşlar uçuşuyor içimde.
Loş bir keman solosu gibi
Kuşların uçuştuğunu içimde,
Dön bana ve dinle.
Karanlık denizlerin dibinde,
Birtakım incilerin olduğunu
Birtakım incilere ve hatıralara
Neden bağlı olduğumuzu unutma.
Duy beni ve dinle!
Denizler boğuşuyor içimde.
Unutma diyorum ama sen anla,
Anlat bizim de yaşamak istediğimizi onlara...
Şiir Başlığı: Kar Altında Hüzün Denemesi
Şair: Erdem BAYAZIT
Tema ve Duygu
Şiirin temel teması, kayıp ve yalnızlık duygusunun geniş bir metaforla (kar) betimlenmesiyle ortaya çıkıyor. Kar, soğukluk, aşırı boşluk ve yavaş bir erozyon hissi vererek, insanın iç dünyasındaki boşluğu yansıtıyor. Duygu yönü ise hüzün, yalnızlık ve bekleyiş üzerine kurulu. “Kar yağıyor ve sen gidiyorsun” ifadesi, sevilen birinin ayrılmasının ardından kalan kişinin içsel çatışmasını ve yalnızlığını vurguluyor.
İmge ve Simgeler
- Kar: Soğukluk, saklanmış duygular ve zamanla eriyen anılar.
- Keman solosu: İçsel çığlık, hüzünlü bir melodi.
- Karanlık denizler: Derinlik, bilinmeyen duygular ve kayıp.
- Birtakım inciler: Kayıp değerler, hatıralar ve unutulmuş anılar.
Dil ve Üslup
Şiirde diyalog formu sıkça kullanılmış. “Dön bana ve dinle!” ifadesi, bir çağrı gibi yer alıyor; bu da şairin okuyucuya doğrudan hitap ettiğini gösterir. Dil, yumuşak ve tekrarlayan bir ritme sahip. Kısacası, “kar” ve “deniz” gibi geniş imgelerle birlikte, şiir tekrarlayan ve melodik bir yapıda ilerliyor.
Alt Metin ve Derin Anlam
Şiirin yüzeyindeki hüzün, aslında kendini bulma çabası ve geçmişin izlerini silme isteği üzerine kurulu. “Birtakım incilerin olduğunu” ifadesi, geçmişte kaybolmuş değerlerin hâlâ varlığını ima eder. “Karanlık denizlerin dibinde” ise, duygusal derinliklerdeki bilinmeyenleri temsil eder.
Şairin Tavrı
Erdem BAYAZIT, şiirinde özgün bir içsel çatışma ve yıkılmış bir umut duygusunu yansıtıyor. Kayıp ve yalnızlık temasını yoğunlaştırarak, okuyucuya hüzünle yüzleşme ve aynı zamanda hayata yeniden bağlanma çağrısı yapıyor. Bu, şiirin hem kişisel hem de evrensel bir anlatı olduğunu gösterir.