Bertolt Brecht

Şairin biyografisi:

Bertolt Brecht

Eugen Berthold Friedrich Brecht, kısaca Bertolt ya da Bert Brecht, 10 Şubat 1898'de Bavyera'nın Augsburg kentinde doğdu ve 14 Ağustos 1956'da Doğu Berlin'de hayatını kaybetti. 20. yüzyıl Alman şiiri ve tiyatrosunun en önemli isimlerinden biri olarak kabul edilen Brecht, Alman şair, tiyatro yazarı ve yönetmenidir.

Erken Yaşam ve Eğitim

Brecht'in babası Berthold Friedrich Brecht, Achern doğumlu olup Haindl Kağıt Fabrikası'nda yönetici olarak çalışıyordu. Annesi Sophie Brecht ise Brezing doğumluydu. Gençliğinde "Eugen" olarak çağrılan Brecht, utangaç ve marazlı bir çocuktu. İlkokulun ardından 1908-1917 yılları arasında Peutinger Lisesi'nde eğitim gördü ve savaş nedeniyle uygulanan kolaylaştırılmış sınavla mezun oldu.

Lise yıllarında, Horatius'un "Anavatan için ölmek hoş ve onurludur" sözü üzerine yazdığı bir kompozisyonda bu düşünceyi "boş kafalıların rağbet ettiği bir propaganda sloganı" olarak nitelendirdi ve savaşa karşı tavrını net bir şekilde ortaya koydu. Bu cesur tutumu nedeniyle okuldan atılma tehlikesi atlattı; ancak babasının hatırı ve din dersi öğretmeninin araya girmesiyle cezadan kurtuldu.

1917-1918 yıllarında Münih'teki Ludwig Maximilian Üniversitesi'nde doğa bilimi, tıp ve edebiyat okudu. 1918'de Augsburg askeri hastanesinde sıhhiye askeri olarak görevlendirilince öğrenimini yarıda bırakmak zorunda kaldı. 1919'da derslere girmemek için başvuruda bulundu ve kabul edildi. 29 Kasım 1921'de okuldan kaydı silindi. 1921-22 yıllarında Berlin'de bir felsefe fakültesine kaydoldu ancak öğrenime başlamadı.

Özel Hayatı

1916 yılında büyük gençlik aşkı Paula Banholzer'le ("Bi") tanıştı. Bu ilişkiden 3 Nisan 1919'da oğlu Frank Banholzer dünyaya geldi. Çocuğa, Brecht'in çok önem verdiği şair Frank Wedekind'in adını verdiler. Frank Banholzer, İkinci Dünya Savaşı'nda doğu cephesinde görevlendirildi ve 13 Kasım 1943'te Rusya'nın Porchow kentinde, ordu sinemasına yapılan bir bombardıman sonucu hayatını kaybetti.

1920 yılında annesi vefat etti. Aynı yıl tanınmış kabaretist Karl Valentin'le tanıştı ve birlikte yaptıkları çalışmalar Brecht'in ilerideki başarılarını önemli ölçüde etkiledi. 1922'de Gecede Trampet Sesleri oyunuyla Kleist Ödülü'nü aldı ve oyuncu ve opera sanatçısı Marianne Zoff ile evlendi. 12 Mart 1923'te kızları Hane Hiob dünyaya geldi. Kısa süre sonra ileride evleneceği Helene Weigel ile tanıştı ve 1924'te ikinci oğlu Stefan Brecht doğdu. Üç yıl sonra Marianne Zoff'dan boşandı. Helene Weigel ile evlendikten sonra 1929'da kızı Barbara Brecht Schall dünyaya geldi.

Berlin Yılları ve Tiyatro Kariyeri

1920 yılından itibaren tiyatrocular ve edebiyatçılarla ilişkilerini geliştirmek için sık sık Berlin'e gitti. Orada Arnolt Bronnen ile tanıştı ve ismini "Bertolt" olarak değiştirdi. 1924'te Berlin'e yerleşti ve önceleri Max Rheinhardt'ın Berlin Alman Tiyatrosu'nda Carl Zuckmayer ile birlikte dramaturg olarak, Münih Oda Tiyatrosu'nda da kendisi sahneye oyunlar koyarak çalıştı.

1920'li yılların ikinci yarısında Brecht inançlı bir komünist oldu ve çalışmaları da politik amaçlarına uygun hale geldi. Kendisini "komünist" olarak tanımlıyordu ancak hiçbir zaman Alman Komünist Partisi üyesi olmadı. 1926 yılından itibaren, daha önce Erwin Piscator tarafından adı konulan "epik tiyatro" ya da "diyalektik tiyatro" fikrini geliştirdi ve eserleriyle sahneye koydu.

1928 yılında Kurt Weill'in müziklerini yaptığı Üç Kuruşluk Opera'nın 31 Ağustos 1928 tarihinde yapılan ilk gösterimi, Weimar Cumhuriyeti'nin tiyatrodaki en büyük başarılarından biri oldu. Oyun dünya çapında bir üne kavuştu ve birçok tiyatroda sahnelendi. Aynı yıl oyunları ve şarkıları için önemli bir besteci olacak olan Hanns Eisler ile tanıştı ve ikisi 20. yüzyılın en önemli şair-besteci çiftini oluşturdular.

Brecht, eserleriyle toplumsal yapıyı şeffaf hale getirmeyi, özellikle yapının değiştirilebileceğini göstermek istiyordu. Ona göre edebi metinler bir işe yaramak zorundaydı. Marksist düşünceleri, Karl Korsch, Fritz Sternberg ve Ernst Bloch gibi dogmatik olmayan parti dışı marksistlerin yanı sıra resmi komünist parti çizgisinin etkisi altındaydı.

Sürgün Yılları

1933 yılının başlarında "Tedbir" adlı oyunu polis tarafından yasaklandı ve düzenleyiciler vatana ihanetten mahkemeye verildi. 28 Şubat günü, Reichstag yangınından bir gün sonra Brecht, ailesi ve arkadaşları ile birlikte Berlin'i terk etti. Prag, Viyana ve Zürih üzerinden Danimarka'ya kaçtı ve beş yıl kalacağı Fünen'deki Skovsbostrand'a yerleşti. Mayıs 1933'te eserleri naziler tarafından yakıldı ve 1935'te vatandaşlıktan çıkarıldı.

1938 yılında Galilei'nin Yaşamı'nı yazdı. Oyun yazmanın dışında Prag, Paris ve Amsterdam'daki çeşitli sürgün gazetelerine makaleler yazıyordu. 1939'da Danimarka'yı terk etti, Stockholm yakınlarında bir yıl yaşadı ve 1940 Nisan'ında Helsinki'ye geçti. Sürgünde hükümeti, devleti ve toplumu hiçbir zaman açıkça eleştirmedi; alttan alta, dozunda ve kendi inançlarına zarar vermeden eleştirdi.

Finlandiyalı yazar Hella Wuolijoki'nin daveti üzerine gittiği Marlebäck'da, Wuolijoki'nin metinlerine dayanarak "Bay Puntilla ile Uşağı Matti"yi yazdı. 1941'de Moskova üzerinden Trans Sibirya Ekspresi ile Vladivostok'a, oradan da gemi ile Kaliforniya'ya gitti.

Amerika Dönemi

Amerika'da senarist olarak çalışmak istedi ancak bu gerçekleşmedi. Politik işler yapması olanaksızdı. Charles Laughton ile birlikte "Galilei'nin Yaşamı"nı sahneye koydu; oyunun ilk gösterimi 9 Eylül 1943'te Zürih Tiyatrosu'nda gerçekleşti.

ABD'de komünist parti üyesi olmakla suçlandı ve 30 Ekim 1947'de "Amerika'ya Karşı Etkinlikleri Soruşturma Komisyonu" tarafından sorgulandı. Komünist partiye üye olup olmadığı sorusuna "hayır" cevabını verdi ve Almanya'da da komünist parti üyesi olmadığını beyan etti. Bir gün sonra Paris üzerinden Zürih'e geçti. Kendisini kabul eden tek ülke olması nedeniyle İsviçre'de bir yıl kaldı; Batı Almanya'ya girmesine izin verilmedi.

Şubat 1948'de "Sofokles'in Antigonu" İsviçre'de Chur Devlet Tiyatrosu'nda ilk kez sahnelendi. 12 Ekim 1950'de Brecht ve Weigel Avusturya vatandaşlığına kabul edildiler. Aynı ay içinde uzun yıllar birlikte çalıştığı arkadaşı Kurt Weill, New York'da öldü.

Doğu Berlin'e Dönüş

Savaştan sonra arkadaşları Brecht'e Almanya'ya dönmesi ve oyunlarını kendisi sahneye koyması için baskı yapıyordu. Ekim 1948'de Alman Demokratik Cumhuriyeti Kültür Birliği'nin daveti ile Zürih'den Salzburg ve Prag üzerinden Berlin'e gitti. Batı tarafından geçmesi hala yasaktı. Berlin'e gelir gelmez önemli sanatçılar ve yöneticilerle ilişki kurdu.

Brecht için önemli olan tekrar tiyatroda çalışmaktı. Wolfgang Langhoff'un Alman Tiyatrosu'nda kendi eserlerini sahneleme teklifini kabul etti. Erich Engel'in 1949'da Berlin'e gelmesiyle birlikte Cesaret Ana ve Çocukları oyununu sahnelemeye başladı. Oyunun ilk gösterimi Brecht, Engel ve başrol oyuncusu Weigel için görülmemiş bir başarıydı.

Helene Weigel'in tiyatro yöneticisi olması Brecht'in yararınaydı. Bir yandan bürokrasi ile uğraşmayacak, diğer yandan da Weigel'in onu kendi hırsları nedeniyle uzlaşmalara zorlamayacağından emindi. 1949'da ADC'nin kurulmasıyla birlikte Alman Sanat Akademisi'ni diğer sanatçılar ve aydınlarla birlikte kurdu.

15 Nisan 1950'de yapılan Lala oyununun galası, ensemblenın Brecht'in yaşadığı zamanlarda gördüğü en büyük başarısıydı ve bu oyunla birlikte Brecht ilk defa kamuoyu tarafından yönetmen olarak da kabul görüyordu. 7 Ekim 1951'de Demokratik Alman Cumhuriyeti 1. Sınıf Devlet Ödülü'nü aldı.

2 Temmuz 1952'de Helene Weigel ile birlikte Buckow'da bir eve taşındı. Bu evde Eylül 1953'e kadar Buckow Ağıtları şiirleri ve Turandot veya Aklayıcılar Kongresi oyunu üzerinde çalıştı. 1953'te PEN Yazarlar Kulübü (Doğu-Batı) başkanı seçildi.

Son Yıllar ve Ölüm

Mart 1954'te Berliner Ensemble, Schiffbauerdamm Tiyatrosu'na taşındı. Aynı yıl Alman Sanat Akademisi Başkan Yardımcısı oldu. 18 Aralık 1954'te Halklar arası Barış ve Anlaşma Stalin Ödülü'nü aldı. 1954 ve 1955 yıllarında Paris'te iki oyun oynadılar ve uluslararası bir tiyatro haline geldiler. 1955'te katıldıkları Paris Festivali'nde Kafkas Tebeşir Dairesi oyunu ile ödül kazandılar.

Yaşamının son zamanlarında Brecht çok çalışıyordu. Her yıl iki oyun sahneye koyuyor, tiyatronun diğer yönetmenlerinin sahneye koyduğu oyunların hemen hemen tümünde görev alıyor ve yazarlık işinin her türünde ürün veriyordu.

1956 Mayıs'ında grip oldu ve Berlin'deki Charité hastanesine yatırıldı. Dinlenmek için 1956 yazını Berlin'e 50 km uzaklıktaki Schermützelsee gölünde geçirdi. 12 Ağustos 1956'da kalp krizi geçirdi. 14 Ağustos 1956 günü saat 23:30'da Berlin'de, bugün Brecht Evi olan Chausseestraße 125 numarada öldü. 17 Ağustos'ta çok büyük bir kalabalığın, çok sayıda politikacının ve kültür camiasından sanatçının katılımıyla toprağa verildi. Törende hiçbir konuşma yapılmadı. Mezarı, 1971'de ölen eşi Helene Weigel'in mezarı ile birlikte Dorotheenstadt mezarlığında yan yanadır ve onur mezarı statüsündedir.

Sanatsal Yaklaşımı

Brecht, oyunlarını genelde sahnelemelerinden etkilenerek biçimlendiriyordu. 1918-1933 yılları arasında sahnenin sağladığı olanaklar çerçevesinde çeşitli sanatsal deneyler yaptı. Almanya'yı terk etmek zorunda kaldıktan sonra bu tutumunu değiştirdi ve bazı istisnalar dışında sahnelenip sahnelenmeyeceğine bakmaksızın sadece üretiyordu. "İkinci Dönem" olarak adlandırılan bu evrede kendi tarzını, "Epik Tiyatro"sunu oluşturdu.

Brecht, 48 oyun ve yedi tanesi oynanabilir durumda olan yaklaşık 50 oyun taslağı yazdı. Baal ilk oyunuydu ve bunu 1919'da Gecede Trampet Sesleri izledi. En büyük başarısı 1928'de Kurt Weill'in müziğiyle ortaya çıkan Üç Kuruşluk Opera oldu. 1930'da Mahagonny Şehrinin Yükselişi ve Çöküşü oyunu Leipzig'de izleyicilerin karşısına çıktığında, büyük ihtimalle politik karşıtlarının kışkırtmaları sonucu yapılan gösteriler yüzünden Almanya'nın en büyük tiyatro skandallarından biri ortaya çıktı.

Brecht, modern tiyatronun sunduğu tüm olanakları oyunlarının tasarımında kullanıyordu ve bu işin uzmanlarından yardım alıyordu. Talebeleri ile birlikte çalışmak ve çok sıkı bir işbirliği yapmak, aslında kendisi olaya hakim olan Brecht için olağan bir durumdu.

Şiirleri

Brecht'in şiirleri olağanüstü kapsamlıydı. Bazıları değişik şekillerde yazılmış yaklaşık 2300 şiiri vardı. Her önemli olay ve düşüncenin şiir formunda yansıtılması onun için neredeyse bir gereksinimdi. Ölümünden kısa bir süre önce bile yirmi yeni şiir yazmıştı. Şiirleri, kafiyesiz metinlerden çift kafiyeli klasik destanlara kadar uzanan bir çeşitliliğe sahipti.

Brecht, bir şiirin "kullanım değeri" olması gerektiği görüşündeydi ve bu işlev ve anlamı yazdığı tüm şiirlerine yansıttı. Türkiye'de şiirlerini besteleyen sanatçılar arasında Arif Kemal de yer almaktadır.

Şairin şiir sayısı: 71