Etimoloji Dokunmaçı
Bütün dünya bir sahnedir...
Ve bütün erkekler ve kadınlar
sadece birer oyuncu...
Girerler ve çıkarlar.
Bir kişi bir çok rolü birden oynar,
Bu oyun insanın yedi çağıdır...
İlk rol bebeklik çağıdır,
Dadısının kollarında agucuk yaparken...
sonra mızıkçı bir okul çocuğu...
Çantası elinde, yüzünde sabahın parlaklığı
Ayağını sürerek okula gider...
Daha sonra aşık delikanlı gelir,
İç çekişleri ve sevgilinin kaşlarına yazılmış şirleriyle...
Sonra asker olur, garip yeminler eder.
Leopara benzeyen sakalıyla onurlu ve kıskanç,
Savaşta atak ve korkusuz,
Topun ağzında bile şöhretin hayallerini kurar...
Sonra hakimliğe başlar,
Şişman göbeği lezzetli etlerle dolu,
Gözleri ciddi, sakalı ciddi kesmli...
Bilge atasözleri ve modern örneklerle konuşur
Ve böylece rolünü oynar...
Altıncı çağında ise palyaço giysileriyle,
Gözünde gözlüğü, yanında çantası,
Gençliğinden kalma pantalonu zayıflamış vücuduna bol gelir.
Ve kalın erkek sesi, çocukluğundaki gibi incelir.
Son çağda bu olaylı tarih sona erer.
İkinci çocukla her şey biter.
Dişsiz, gözsüz, tatsız, hiç bir şeysiz..

Bu yazı William Shakespeare'ın 'Nasıl Hoşunuza Giderse' adlı oyununun 3. Bölüm 7. Trajedyasıdır
Yükleniyor...

Şiir başlığı: İnsanın Yedi Çağı

Şair: William Shakespeare (kullanılan metinde hatalı bir atıf var, ama analizde gerçek şair olarak ele alacağız.)

1. Genel Değerlendirme

  • Form: Serbest akışlı, uzun bir şiir. Düz metin içinde kısa dizeler ve ara boşluklarla anlatım şekli, günümüz şiirinde sıkça karşılaşılan “stream‑of‑consciousness” tekniğini andırıyor.
  • İçerik: İnsanın yaşamını yedi dönem (bebeklik, çocukluk, gençlik, orta yaş, yetişkinlik, yaşlılık ve ölüme kadar) oyun metaforu üzerinden anlatıyor. Her döneme özgü “rol” ve “oyuncu” imajları, yaşamın evrensel sürecini dramatik bir yapılandırma ile yansıtıyor.
  • Dil: Günlük konuşma diline yakın, akıcı ve doğrudan. Ancak şiirin içinde “leopar”, “savaşta atak” gibi karışık ifadeler bulunması, dildeki tutarsızlık ve çeviri hatası gibi izlenim yaratıyor.

2. Tema ve Alt Metin

  • Tema: İnsan yaşamının döngüsel yapısı ve bireyin her dönemde farklı “rol”lar üstlenmesi. Şiir, insanın varoluşunu bir sahneye, hayatı ise bir oyun olarak görür.
  • Alt metin: Şiirin “William Shakespeare” adını taşıması, aslında gerçek bir eser olmadığını ve muhtemelen çeviri hatalarıyla dolu olduğunu gösteriyor. Bu durum, okuyucuya sahte bir klasik eser üzerinden gerçek yaşamın evrenselliğini sorgulama fırsatı sunar.

3. Duygu ve Atmosfer

  • Duygu yoğunluğu “hüzün” ve “melankoli” yönünde. Özellikle son çağdaki “dişsiz, gözsüz, tatsız” betimlemeler ölümün boşluk ve kayıp hissini vurguluyor.
  • İlk çağların neşesi ve gençlik dönemi heyecanı, orta yaşın “asker” rolüyle karışan disiplin ve mücadele duygusuyla dengeleniyor.

4. İmajlar ve Simgeler

  • Sahne / Oyun: Her yaşam evresi bir sahnedeki rol gibi betimlenmiş. “Oyuncu” imajı, insanın sürekli değişen kimliğini simgeliyor.
  • Leopar: “Savaşta atak” ve “leopara benzeyen sakalı” ifadesi, güç, yücelik ve aynı zamanda korkunç bir gölgeyi temsil eder.
  • Palyaço giysileri: Yaşlılık döneminde bile yaşanan umutsuzluk ve hüzün içinde bile mizahın kalıntısı.
  • Çocukluk ve Bebeklik: “Dadısının kollarında agucuk” ifadesi, masumiyet ve güvenliğin simgesi.

5. Şairin TAVRI ve Üslup Analizi

  • Şair, insan yaşamını “oyun” metaforu üzerinden evrensel bir anlatımla özetlemeye çalışıyor. Bu yaklaşım, Shakespeare’in klasik oyunlarında kullandığı “sahne” kavramına bir çağrıdır.
  • Şiirin dilinde çeviri hataları ve tutarsızlıklar var; bu da şairin “tavrı”nın modern çeviride bir karışıklık sonucu olduğunu gösteriyor. Gerçek Shakespeare eseri değilse bile, şair bir klasik tekniği modern bir anlatım ile harmanlamaya çalışıyor.
  • Şair, yaşamın “yedi çağı”nı sıralayarak okuyucuya hem tarihsel bir perspektif hem de bireysel bir yolculuk sunuyor.

6. Sonuç

Şiir, insan yaşamını sahne ve oyun metaforu ile dramatize ederek evrensel bir mesaj veriyor: Her dönemde farklı “rol”lar üstleniyoruz ve bu roller, yaşamın akışını şekillendiriyor. Dildeki tutarsızlık ve çeviri hataları, metnin gerçek Shakespeare eseri olmadığını gösterse de, tematik derinliği ve imaj zenginliği okuyucuyu insanın varoluşun inceliklerine dair düşünmeye sevk ediyor.

Not: Bu tahlil otomatik üretilmiştir ve geliştirme aşamasındadır.