bellboy ise devamlı yanlış zamanda
havlu getirmeye devam etti.
sarhoştum, sonunda kafasına bir
şaplak attım.
küçük bir adamdı, yere bir Ekim
yaprağı gibi düştü,
olan olmuştu,
aynasızlar geldiğinde
koltuğu kapıya dayamıştım bile
zinciride çekmiştim,
Brahms'ın Birinci Senfonisi çalıyordu
elimide büyük annem yaşındaki bir karının
g.tüne sokmuştum
sonunda kahrolası kapıyı kırdılar,
koltuğu bir kenara ittiler;
çığlık çığlığa olan karıya bir tokat attım
ve sonra dönüp sordum,
sorun nedir, beyler?
daha henüz traş olmamış bir genç elindeki sopayı
kafama indirmiş olmalı
sabah hapisanenin hastanesindeydim
yatağıma zincirlenmiştim
ve hava çok sıcaktı,
ter şuursuzca çarşafa akıyordu,
bana bir sürü aptalca sorular sordular
işe geç kalacağımı biliyordum,
bu benim canımı çok sıkıyordu.
**Tema ve Genel Bakış**
Bu şiir, Charles Bukowski’nin tipik “sokak” dili ve gündelik yaşamın çarpık gerçekliğiyle birleşen, absürd bir sahne sunar. Temel tema, bireyin toplumsal normlar ve kendi içsel kaoslarıyla yüzleşmesi; “sorun nedir?” sorusu, yaşamın anlamsızlığını ve bireyin bu anlamsızlık içinde bulduğu çarpıcı anları sorgular.
**Duygu ve Ton**
Şiir, yoğun bir rahatsızlık ve öfke tonuyla başlar. “Sarhoştum, sonunda kafasına bir şaplak attım.” ifadesiyle başkasıyla çatışma ve öfke hissi hemen ortaya çıkar. Ardından gelen “kahrolası kapıyı kırdılar” ve “çığlık çığlığa olan karıya bir tokat attım” gibi sahneler, baskı ve öfkenin fiziksel eylemlere dönüştüğünü gösterir. Duygusal ton, karanlık ve biraz da yıkıcı bir mizah içerir; bu, Bukowski’nin tipik “ironic nihilism” yaklaşımını yansıtır.
**İmge ve Simgeler**
- Servis berbattı / Bellboy: Alt sınıfın hizmet sektörü, düşük statü ve sürekli hatalı davranışlar.
- Havlu getirme: Temizlik ve düzen çabası, ama eksiklikle dolu.
- Ekim yaprağı: Düşme, meyve ve ölüm sembolü; doğanın döngüsünü hatırlatır.
- Zincir: Özgürlük kısıtlaması, hapishane imgesi.
- Brahms'ın Birinci Senfonisi: Sanatın, güzelliğin ve yüceliğin kontrastı.
- Karı / Karının g.tüne sokma: Şiddet ve cinsiyet temaları; toplumsal cinsel rollerin eleştirisi.
- Çığlık / Tokat: Ses ve güç, kontrolü kaybetme.
- Hava çok sıcaktı / Ter akıyordu: Fiziksel rahatsızlık, metafor olarak duygusal yorgunluk.
- İşe geç kalacağımı biliyordum: Zaman ve sorumluluk, kişisel baskı.
Bu imgeler, şiirin gerçeklik ile fantastik öğeleri karıştırarak okuyucuya “gerçek” ve “yanılsama” arasında bir geçiş sunar.
**Dil Özellikleri**
- Basit ve doğrudan anlatım: Bukowski’nin dilinde “görsel” ve “somut” sözcükler yoğun.
- Parçalı cümle yapıları: “servis berbattı bellboy ise devamlı yanlış zamanda havlu getirmeye devam etti.” gibi uzun, kesik cümleler akışı yıkar.
- Diğer dil özellikleri**: “g.tüne” gibi eksik kelimeler, gerçek hayattaki aksaklıkları yansıtır.
- İşaretleme**: Parantez ve noktalama eksikliği, şiirin akışını doğal bir konuşma gibi hissettirir.
**Alt Metin ve Toplumsal Eleştiri**
- **Toplumdaki sınıf çatışması**: Hizmet sektöründeki eksiklik ve hatalı davranışlar, alt sınıfın karşılaştığı zorlukları simgeler.
- **Bireysel özgürlük vs. toplumsal baskı**: Zincir ve kapının kırılması, bireyin kendini ifade etme çabasıdır.
- **Cinsiyet rolleri**: “Karının g.tüne sokma” ifadesi, cinsel baskıyı ve kadınların toplumsal rolünü eleştirir.
- **Sanatın yüceliği vs. gerçeklik**: Brahms’ın senfonisi, sanatın kaçış ve yücelik arayışı ile gerçek yaşamın acımasızlığı arasındaki çatışmayı temsil eder.
**Şairin Tavrı ve Tarzı**
Bukowski, şiirinde doğrudan, alaycı bir tavır sergiler. “Soru: sorun nedir beyler?” ifadesi, bir yandan okuyucuya meydan okur, diğer yandan kendi içsel çatışmasını dışa vurur. Şairin dili gerçeklikten uzak olmayan bir çarpıtma içerir; bu, okuyucuyu kendi gerçekliğini sorgulamaya iter. Bukowski’nin tipik “hassas ama kabaca” yaklaşımı, şiirin bütününü bir karışık sahne olarak çizer: “sahne” hem gerçek, hem de hayal ürünü.
**Sonuç**
Bu şiir, Charles Bukowski’nin kendine has “alt sınıfın gerçekliği” temasıyla birleşen, yoğun duygularla yoğrulmuş bir anlatım sunar. Parçalı cümleler, gerçeklik ve hayal arasındaki ince çizgiyi vurgular. Şiirin alt metni, toplumsal baskı, cinsiyet rolleri ve bireysel özgürlük arayışını eleştirirken, şairin alaycı ve doğrudan tavrı okuyucuya kendi yaşamının “sorunlarını” düşünme fırsatı verir.