Taş atmıştı güneşe doğru
Bilinmeyen türküsünde
Bilinmeyen çağından
Açtı uykusuzdu sayrıydı
Dolmuştu şeytanların soluğu derisine
Kötü bir ışık
Ve mavilikte duruşu çarpık ağaçların
Sövmüş Tanrısına sövmüş
Âsû Âsû
Yakılacak yakılacak
Âsû Âsû
Doymuşlar bir ilk zaman içinde
Ki sürer sıcaklığı karın karın
Kartalla doymuşlar yılanla doymuşlar
Doymuşlar yellerle yıldızla yalazla
Var olmanın yenikliği alna çizilmiş
Kötü ruhlar uyusun türlü boyalar içre
Ve ta masallara uzanır
Dudakların kızıl süsleri
Ağaç, davulların seslerinden
Âsû Âsû
Yeşiller allar sarılar
Âsû Âsû
Halay çeker korku
Uzak kuşakların acısına karışık
Yontulmuş taşlarda susar
Güçsüz yumuşaklığı etin
Büyünün kara kanını üfler boynuzlara
Toprakta kök
Açık bir esrikliktir apaçık bir uykudan
Ve avın kurtuluşu işte
Kişinin gücü Tanrının büyüklüğüne
Âsû Âsû
Yankılanır dağdan dağa insandan insana
Âsû Âsû
Devrilmiş gözleri ak
Patlamış ürküden göğsü
Bütün oba ateş bütün oba ölüm
Bütün oba çırılçıplak
Açlığı uykusuzluğu sayrılığı tükenmez ama
Düşer elleri
Yaşaması parlamaz ama Âsû'nun
Ölüsü parlar
Aydınlık yitiverir yeryüzü yalnızlığından
Âsû Âsû
Seni senin karanlığın sever ancak
Âsû Âsû
Fazıl Hüsnü Dağlarca’nın Asû adlı şiiri, dilin kabaca kurgusal bir yolculukta ilerlediği, imge ve sembolizmle yoğrulmuş bir yapı sergiler. Şiir, adeta “anlamın gölgesinde kaybolmuş bir dil” olarak yorumlanabilir; bu nedenle tek başına bir anlam çıkarmak yerine, şiirin evrensel temalarla nasıl buluştuğunu görmek önemlidir.
Tematik Çerçeve
Şiirin temel teması, varoluşun çarpıklığı ve insanın içsel çatışması olarak özetlenebilir. “Bilinmeyen türküsünde, bilinmeyen çağından” ifadesiyle geçmişin ve geleceğin belirsizliği vurgulanır. “Açlık, uykusuzluk, sayrılık” gibi unsurlar ise insanın yaşadığı eksiklikleri ve içsel boşluğu simgeler. Aynı zamanda “Tanrı’nın büyüklüğü” ve “kişinin gücü” karşıtlıklarını işleyerek, insanın tanrısal bir varlıkla olan mücadelesini betimler.
Duygu ve Ton
Şiir, düşmanca, melankolik ve mistik bir ton taşır. “Kötü ruhlar”, “yontulmuş taşlar” gibi imgeler, karanlık ve gerilim dolu bir atmosfer yaratır. Aynı zamanda “Yeşiller allar sarılar” gibi renkli ifadeler, umut ve canlılık arayışını yansıtır. Duygu yoğunluğu, şiirin ritmik yapısının bozulmuş hallerinde daha belirginleşir; bu, okuyucunun şiiri deneyimlemesini parçalara bölerek derinleşir.
İmge ve Sembolizm
- Ağaç, taş, yılan: Doğanın ve insanın içsel yapısını temsil eder. “Ağaç, davulların seslerinden” ifadesi, doğanın ritmiyle insan duygularının birleşmesini simgeler.
- Gökyüzü ve güneş: Yüksek hedeflere ulaşma çabası, ancak “taş atmıştı güneşe doğru” ifadesiyle başarısızlık veya çarpıklık gösterilir.
- “Asû” tekrarı: Şiirin merkezi motifidir ve “asıl” veya “gerçek” anlamına gelen bir çağrışım yaratır. Aynı zamanda şiirin aklın sınırlarını zorlayan bir tekrarı temsil eder.
- “Yankılanır dağdan dağa”: Duyguların yayılması ve toplumsal bir yankı yaratması, insan deneyiminin evrenselliğini vurgular.
Dil ve Üslup
Şiir, kırık cümle yapıları, eksik bağlaçlar ve anlaşılamayan anlatım kullanarak okuyucuyu şaşırtır. Bu, şairin “gerçek” dil ile “kurgusal” dil arasında bir köprü kurma çabası olarak görülebilir. “Bilinmeyen çağından” ve “Bilinmeyen türküsünde” gibi tekrarlar, şiirin dilini katmanlı ve çok anlamlı kılar. Şair, kısaltılmış kelimelerle ve anlaşılamayan sözcüklerle okuyucuyu düşünmeye iter.
Alt Metin ve Şairin Tavrı
Şair, varoluşsal bir sorgulama ve insanın Tanrı ile olan çatışması üzerine derin düşünceler içerir. “Kişinin gücü Tanrının büyüklüğüne” gibi ifadelerle, insanın kendi varlığını tanrı karşısında sorguladığını gösterir. Aynı zamanda “Aydınlık yitiverir yeryüzü yalnızlığından” ifadesiyle, insanın yalnızlık içinde aydınlığa ulaşma arayışını simgeler. Şairin tavrı, hem kayıp bir ruhun arayışı hem de duygusal yıkım içinde bir umut arayışıdır.
Sonuç
Asû, dilin sınırlarını zorlayan, imgelerle dolu ve tematik olarak derin bir şiirdir. Şair, okuyucuyu hem anlatımın belirsizliğine hem de varoluşsal sorulara yönlendirir. Şiirin çözümlemesi, hem dilsel oyunların hem de sembolik katmanların farkında olarak yapılmalıdır; çünkü şiir, tek bir “doğru” yorumu değil, çoklu anlam katmanlarıyla okuyucuya hitap eder.