Sone 71

**Şiir Başlığı:** Sone 71
**Şair:** William Shakespeare (çevirisi Talat Sait Halman)

Şiirin özgün İngilizce metni yok, bu yüzden verilen Türkçe çeviriyi analiz edeceğim. Çeviri dilinde bazı uyumsuzluklar, yanlış sözcük seçimi ve anlam kaymaları bulunmakta; bu da şairin orijinal mesajının tam olarak aktarılmadığını gösterir. Aşağıdaki analiz, bu çevirinin edebi özelliklerini ve içerdiği temaları ele alacaktır.

1. Tema

Şiir, kayıp, acı ve ölüm temalarını işliyor. Başlangıçta “yas tutmaya kalkışma” ifadesi, ölüme dair bir temastır. “İğrenç yeryüzünden kaçıp sığındığım” cümlesi, insanın dünyevi acılardan kaçışını ve ölüm sonrası bir tür rahatlama arayışını anlatır. Ancak şiir ilerledikçe, “acı çektirecekse sana düşünmek beni” ifadesiyle, sevdiklerinin acısı ve hatıraların yarattığı içsel çatışma ortaya çıkar. Bu çerçevede şiir, kayıp ve acının insan ruhundaki yansıması üzerine kuruludur.

2. Duygu

Duygusal ton, karışık ve çarpıcı bir yapıya sahiptir. Şiirin başında ölümden kaçış isteği, sonra da sevdiğine duyulan acı ve hüzünle birleşir. “Yas tutmak” ifadesi, hem bir başkası için yas tutma isteğini hem de kendisinin acısını dile getirir. Duygusal yoğunluk, “yazanı anma derim” ve “acıyı çektirecekse bana düşünmek” gibi satırlarda doruk noktasına ulaşır.

3. İmge

Şiirde kullanılan imgeler, dünyaüstü ve doğa temellidir:

• “Yas tutmaya kalkışma”: Yara ve ölümlü bir duygu durumu.


• “İğrenç yeryüzünden kaçıp sığındığım”: Yeryüzünün acımasızlığından kaçış.


• “Koynunu açan en iğrenç böceklere”: Ölümlü varlıkların, belki de acıyı temsil eden küçük canlardır.


• “Toprakların göz atacak olursan”: Toprak, ölümsüzlük ve kalıcılık sembolüdür.

Bu imgeler, şiirin ölümle ve kalıcılıkla ilgili düşüncelerini pekiştirir.

4. Dil

Şiirin dili, anlatıcı ve gündelik bir üslup içerir. Ancak çeviride birçok anlam kayması ve hatalı kelime kullanımı bulunur:

• “Nobran” ve “mendebur çan bildirdi mi” ifadeleri, İngilizce’deki orijinal kavramları tam olarak yansıtmaz.


• “Böceklere” ve “koynunu açan” ifadeleri, hem dilbilgisel açıdan hem de anlam açısından hatalıdır.


• “Söylemesin zavallı adımı dudakların” gibi cümleler, akıcı bir Türkçe ile uyumsuzdur.

Bu hatalar, çevirinin orijinal şiirin derinliğini ve akıcılığını kaybetmesine sebep olur.

5. Alt Metin

Alt metinde, kayıp ve acının insanlık için evrensel bir deneyim olduğu vurgulanır. Şiir, “yaşamın içindeki sevgi ve acı” ilişkisini sorgular. Yazar, ölümden kaçış arzusunu “çürümeyi” ve “deşer iniltini” gibi kelimelerle birleştirerek, insanın ölümlülüğü karşısında duyduğu çaresizliği gösterir. “Benim için yas tuttun diye hor görür seni” satırı, acının karşılığında duyulan öfkeyi ve alçakgönüllülüğü ima eder.

6. Şairin Tavrı

Şiirde Shakespeare’in (veya çevirmen Talat Sait Halman’ın) tavrı, kutsal ve yıkıcı bir karışımdır. Şair, ölüm ve acıyı hem kişisel hem de toplumsal bir perspektiften ele alır. Kendi acısını başkalarının yas tutmasıyla ilişkilendirerek, “Benim için yas tuttun diye hor görür seni” ifadesiyle, acının karşılığında duyulan öfkeyi ortaya koyar. Bu tavır, özgürlük arayışı ve duygusal yoğunluk arasında bir denge kurar.

Sonuç olarak, şiir ölüm, acı ve insanın bu deneyimlere karşı tutumu üzerine yoğunlaşan bir metindir. Çevirideki dilsel hatalar, şiirin orijinal derinliğini tam olarak yansıtmasında engel olur; ancak temalar, imgeler ve duygu akışı, Shakespeare’in evrensel insan deneyimine dair bakışını açıkça ortaya koyar.