Ma'şuk nakşından okur aşk eri Kur'anını
Yardan ayrı olunca asılıp ölmek yeğdir
Aşık kendi bırakır boynuna urganını
Gitmez aşık gözünden hergiz ma'şuk hayali
Nitekim zilha verir Yusuf'un nişanını
Dirlik budur aşıka ma'şuk yolunda öle
Sorarlar ise aydam aşıkın burhanını
Belkıys ile Süleyman aşka düştü bir zaman
İsteyip bulmadılar bu derdin dermanını
Gökteki Harut Marut aşk için indi yere
Zühre yüzün görecek unuttu Rahman'ını
Güzaf görmen siz aşkı kime oğradı ise
Sultanı iltir baştan yitirir hanmanını
Ferhat bu aşk yolunda başın külünge tuttu
Hüsrev Şirin derdinden dosta verdi canını
Leyli'yle Mecnun işi acebdür ( ür ) bu halka
Abdürrezzak terk etti aşk için imanını
Zemane vefaları cefa gelir yunüs'a
Bir doğru yer bulucak fidi kılar canını
Şiirin adını, şairini ve temel yapısını kısaca özetlemekle başlayalım:
- Başlık: Aşık Kendi Kanını
- Şair: Yunus EMRE
- Form: Geleneksel ölçüye ve uyak düzenine uymayan, özgün bir serbest şiir.
Temalar
Şiirin merkezinde üç ana tema belirgindir:
- Aşkın fedakarlık ve özveri yönü – “kendi kanını” gibi yirgen ifadelerle aşkın bedeli vurgulanır.
- İslamî ve klasik edebiyat figürleriyle bağ – Kur’an, Yusuf, Harut‑Marut, Süleyman gibi imgeler aracılığıyla aşkın hem dini hem de kültürel bağlamda ele alınması.
- İçsel çatışma ve kimlik arayışı – “Aşık kendi bırakır boynuna urganını” cümlesi, öz‑yabancı ilişkisini ve aşkın bireyi nasıl şekillendirdiğini anlatır.
Duygu ve Ton
Şiir, yoğun bir hüzünle başlar ama aynı zamanda şairin aşkı “bir yol” olarak görmesiyle devam eder. Duygu tonu, yargılayıcı ve aynı zamanda empatik bir şekilde “aşık” karakterine yöneliktir. Şair, aşkı hem kutsal bir görev (Kur’an’ı okumak) hem de kişisel bir yolculuk olarak tanımlar.
İmgeler ve Semboller
- Kendi kanı – Bedel, özveri ve içsel acının sembolü.
- Kur’an, Yusuf – İslamî öğretiyi ve sadakat/kader temasını temsil eder.
- Harut‑Marut, Süleyman – Bilgelik ve sınav metaforlarıdır.
- Zühre, Leyli‑Mecnun – Klasik aşk hikayeleriyle evrensel bir romantizm bağlamı kurar.
- “Aydam” – “Ay ışığı” anlamında, aşkın aydınlık yönünü simgeler.
Dil ve Üslup
Şiir, serbest ölçü içinde sıkı bir uyak düzenine bağlı kalmadan, düşük, gündelik dil ve kısa cümlelerle yoğun bir anlatım sunar. Kelime seçimi çoğu zaman kısa, etkili ve yoğun olup, “ma'şuk” (aşık), “kendi”, “kanını” gibi tekrarlar şiirin ritmini güçlendirir. Dildeki kısaltmalar ve kısaca ekler (örneğin “nishanını”, “burhanını”) şiirin akıcılığını artırırken aynı zamanda bir modernleşme çabası da gösterir.
Alt Metin ve Yorumlama
Şiir, aşkı bireysel bir hürriyet arayışı olarak görürken, aynı zamanda dini ve kültürel bağlamda bir yargı sunar. Aşık, hem Tanrı’nın (Kur’an) hem de toplumun (Süleyman’ın hikayesi) kurallarına karşı bir şüphecilik taşır. Şair, aşkın “bir yol” olduğunu söyleyerek kader ve özgür irade arasındaki çatışmayı yansıtır. Bu bağlamda, “Zemane vefaları cefa gelir yunüs'a” ifadesi, zamanın (zemane) aşık için ne kadar zorlayıcı olduğunu vurgular.
Şairin Tavarı
Yunus EMRE, şiirinde hem romantik hem de eleştirel bir tavır sergiler. Aşkı “kendi kanını” vermeye hazır bir erdem olarak tanımlarken, aynı zamanda toplumsal normleri ve dini kuralları sorgular. Bu çift yönlü yaklaşım, şairin modern bir aşk anlayışı geliştirmeye çalıştığını gösterir. Aşık karakterine hem yücelti verirken hem de onun içinde bulunduğu zorlukları gözler önüne serer.
Sonuç olarak, şiir hem aşkın özverili doğasını hem de bireyin bu yolda karşılaştığı dini, kültürel ve toplumsal engelleri derinlemesine inceler. Şair, dil ve imge kullanımındaki özgünlüğüyle okuyucuya aşkın çok katmanlı doğasını anlama fırsatı sunar.