Oyun Yazarının Türküsü
Gördüğümü gösteririm.
Nasıl alınıp satıldığını gördüm insan pazarlarında
insanların
Bunu gösteririm, ben, oyun yazarı.
Birbirlerinin odalarına ne düzenlerle girdiklerini,
nasıl coplarla ya da parayla,
sokakta nasıl durduklarını ve beklediklerin,
nasıl tuzaklar kurduklarını birbirlerine,
sözleştiklerini
umutla nasıl,
nasıl astıklarını birbirlerini,
nasıl seviştiklerini,
çapulculukla kazandıkları parayı
nasıl savunduklarını
ve nasıl yediklerini.
Bütün bunları gösteririm ben.
Birbirlerine söyledikleri sözcükleri dökerim kağıda.
Ananın oğluna neler söylediğini,
işçiye neler buyurduğunu işverenin,
nasıl yanıt verdiğini karının kocaya,
tüm yalvaran sözcükleri, tüm buyuran sözcükleri,
yaltaklanan sözcükleri, aldatan sözcükleri,
yalan söyleyen, bilmeyen,
güzel ya da yaralayan...
Bunları kağıda dökerim ben.
Yaklaşan kar fırtınalarını görürüm
ve yaklaşan depremleri,
yolu tıkayan dağları görürüm
ve yataklarından taşan nehirleri.
Ama şapkaları var kar fırtınalarının,
depremlerin cüzdanlarında paraları,
dağlar gelirler arabalarından inerek,
şahlanan nehirler denetler polisi.
Ben ışığa çıkartırım bunların hepsini.
Gösterebilmek için gördüklerimi
başka halkların, başka çağların oyunlarını okurum.
Bir iki oyun yazdım, inceleyerek
iyice o zamanın tekniğini ve
kaparak işime yarayacak olanı.
İngilizlerce nasıl sunulduklarını inceledim
büyük feodal kişilerin
inceledim zengin kişileri,
ki onlar için dünya sadece özgelişimleri içindi.
Ahlakçı İspanyolları inceledim,
o harika duyguların ustaları olan Hinlileri
ve aile kurumunu gösteren Çinlileri
ve kentlerdeki çok renkli kaderleri.
Kentlerin ve evlerin görünümü, benim zamanımda
öylesine çabuk değişiyor ki,
iki yıl ayrılıp geri geldin mi
olursun bir başka kente yolculuk gibi.
İnsanlar kalabalıklar halinde değiştirivermişler
görünümlerini
şu birkaç yıl içinde.
Fabrika kapılarından içeri giren işçiler gördüm ve kapı
yüksekti,
ama dışarı çıktıklarında bükülmüştü belleri.
O zaman şöyle dedim kendi kendime:
Her şey değişmede
ve her şey sadece kendi zamanına göre.
Ve böylece ben,
her sahneye kodum bir tanıtma işareti
ve her fabrika avlusuna ve her odaya yıl sayısını işaretledim
sığırlarını damgalayan çobanlar gibi.
Ve orada kullanılan tümcelere de
bir tanıtma işareti kodum,
unutulmasınlar diye yazılan
geçici insanların deyişleri gibi
olsunlar diye onlar da.
İşçi tulumu içindeki kadının o yıllarda
bir bildiri önünde eğilip söylediklerini,
ve şapkaları enselerinde borsacıların
katipleriyle dün nasıl konuştuklarını,
bu olayların geçtiği yılların
geçiciliği ile damgalandım.
Ama bütün bunlara bir şaşırtıcılık verdim,
bunların en bilinenlerine bile hatta.
Bir kimsenin inanmayacağı bir şey gibi döktüm kağıda.
Hiç kimsenin görmemiş olduğu bir şey gibi sundum
bir kapıcının kapıyı çarpmasını donan bir insan yüzüne.
Çeviri: A. KADİR - Gülen AKTAŞ
**Tema**
Şiir, Brecht’in “oyun yazarının” rolünü, toplumsal gözlemci ve eleştirmen olarak taşıdığı bir perspektif sunar. Tema, bireyin toplumsal sistemler içinde nasıl “oyun” oynadığını, bu oyunların maddi ve manevi kurallarını ortaya koyarak izleyiciye bir “açıklama” (Brecht’in “Verfremdungseffekt”) aracı sağlar. Aynı zamanda şiir, değişimin kaçınılmazlığı ve bireysel sorumluluğun sınırlı olduğu bir dünyada “görünmeyeni görünür kılma” çabasıdır.
Duygu (Ton ve Atmosfer)
Bertolt Brecht’in tipik nütralleri, “şaka” ve “yapılandırılmış eleştiri” ile birleştirilen satirik bir ton içerir. Şiirde yoğun bir “gözlemci” duygusu hakim: gözlemler net, kaleme alınmış ve bir yandan da “görünmeyen” sosyal dinamikleri açığa çıkaran bir merak vardır. Bu duygular, izleyiciyi (okuyucuyu) “oyun” içinde aktif bir katılımcı hâline getirmeyi amaçlar.
İmgeler ve Simgesel Kullanım
- “Kar fırtınası, depremler, dağlar”: toplumsal krizlerin ve değişimlerin fiziksel analoglarıdır.
- “Şapkalar, cüzdanlar”: bireylerin kimliklerini ve maddi varlıklarını simgeler.
- “İşçi tulumu içindeki kadın”: toplumsal rollerin ve sınıf farklarının bir göstergesi.
- “İncelemeler, kodlar”: analitik yaklaşımın sembolüdür; oyunu “kodlamak” yani yapılandırmak.
- “Sahne, fabrika avlusu”: sahnede gerçeklik ve sahte gerçekliğin çatışmasını temsil eder.
Dil Kullanımı
- Tekrar ve Tekrarlama (Anaphora): “Ben bir oyun yazarıyım.” ifadesinin tekrarlanması, özdeşlik ve tutarlılık hissi yaratır.
- Yüksek düzeyde betimleme: “gördüğümü gösteririm”, “yapıyı kodum” gibi ifadeler, dilin işlevsel yönünü vurgular.
- İki dilli yaklaşım: Brecht’in Almanca kökenli terimlerinin Türkçe çevirisiyle harmanlanması, evrensel bir mesajın yerelleştirilmesini simgeler.
- Sözlü ve yazılı dillerin karışımı: “sözleştiklerini, yalan söyleyen” gibi unsurlar, sözlü anlatının yazıya dökülmesini temsil eder.
Alt Metin (Görünmeyen Mesaj)
- Sosyal Eleştiri: Şiirin alt metni, kapitalist sistemin “oyun” olarak görülmesi ve bu oyunun içinde insanların nasıl manipüle edildiğini gözler önüne serer.
- Bertolt Brecht’in “Verfremdungseffekt”: izleyiciyi gerçeklikten kopararak düşünmeye teşvik eder.
- Kültürel ve Tarihsel Kesişim: “İngilizler, Feodal kişiler, İspanyollar, Çinliler” gibi farklı kültürlerin incelemesi, evrensel bir “oyun kuralları”nın varlığını ima eder.
Şairin Tavrı (Bertolt Brecht)
- Eleştirel ve Yaratıcı: Şair, toplumsal sistemleri “oyun” olarak görür ve bu oyunu yeniden yazma yeteneğini vurgular.
- Detaycı Gözlemci: Her küçük ayrıntıyı (cüzdan, şapka) gözlemler; bu detaylar büyük resmin parçalarıdır.
- Kendi Kendine Sorgulayan: “Her şey değişmede ve her şey sadece kendi zamanına göre.” ifadesi, sürekli sorgulama ve adaptasyon yeteneğini gösterir.
- Yapıcı Eleştirmen: “Kodum, tanıtma işareti” gibi ifadelerle oyunun yapısını yeniden şekillendirme niyetini ortaya koyar.
Sonuç
Şiir, Brecht’in tiyatral felsefesini şiirsel bir dille taşır. Tema, duygu, imge ve dilin bütünleşik kullanımıyla izleyiciyi (okuyucuyu) “oyun” içinde aktif bir gözlemci hâline getirir. Alt metin, toplumsal sistemlerin eleştirisini ve evrensel oyun kurallarının farkındalığını içerirken, şairin tavrı ise sürekli sorgulayan, yeniden yapılandıran bir eleştirmen olarak görünür.