Rahi̇m Meseli̇
orada sınırsız bir genlik kazanır anlam
ardı arkası yoktur çünkü oyun sonunun
ki yılgının önünde bir sar'a tutar insanı:
Orada, aralık bir gözden sızan, ilk, korkulu
ışıktır mermerin kof yüzüne düşüp dönüşen.
Bir tek yaralı köpek, dışarıda. Uğuldayan
sabahın gelip pencerede dövdüğü buharlı
kasidenin içinde kıvranıyor oda. Devriliyor
buhurdan, yayılıyor ağır ağır kokunun
koyu mührü, neşterin gözünde çakıyor
sarsıcı şimşek - damara doğru kararlı
adımı ölümün.
"Ses ve soluğum şimdi, Gün'e ve Gece'ye
katkı. Belki nedensiz bir ürpermeyim, kırışık
evrenin taş çekirdeğinde. Görkemim belki,
arınacağım kargaşayı beklerken. Sayısız
pencere, sayısız çığlığın içinde gitgide ürken
engerek koridorda balkıyıp duruyorum. İşte
çatlayan duvarlarım. İşte can kolladığım
seki, basamak, kanlı düzlük. Sonradan
yırtılacağım et, işte. Burada, kül beyaz
bir sarnıcın aldatı duyarlığının orta yerinde-
hep ve aralıksız burada, zamanın beni
sancıya mıhladığı yerdeyim artık"
Bir de ben. Ne kadar dışrak görünsem
o kadar içrek gözüm. Kırdığım kilitte, sızdığım
bir dilim çatlakta acımasız bir ezgi duydum
hep. Mesihli çörtenlerin altında tanrının kiriyle
yıkandım. Gün geldi bungun, çökelek, oradan oraya
savrulan dumanın içinde dural bir kimlik aradım.
Oysa kûfî yazısı yazgının hep geleceğe erteledi
sesimi: Bir de orada, Zaman'ın gergin bir boyutu
işlediği öte-gövdede hızla aramak kaldı seyrek
kantaşını, seyirttikçe yaralarım derin derimden.
1. Tema
Şiir, zamanın akışının insan duygu ve varoluş üzerindeki etkisini irdeleyen yoğun bir içsel yolculuğu anlatıyor. Zamanın “sınırsız genişlik” kavramı, bireyin kendi içsel boşluklarını doldurmak için kullandığı bir metafor olarak karşımıza çıkıyor. Aynı zamanda, zamanın insanı “kırgın” ve “yırtık” bir hale getirdiği hissiyle, varlık mücadelesinin evrensel temalarını işliyor.
2. Duygu
Şiirdeki temel duygu, karamsar bir umutsuzluk ve aynı zamanda içsel direniş duygusudur. “Kırık, yıpranmış” görünümlü imgelerle birlikte, şairin “kırgın kilit” ve “yırtılacak et” gibi metaforları, içsel bir çatışma ve acıyı yansıtıyor. Ancak bu karamsarlığın içinde “kurtuluş” arayışı ve “sarsıcı şimşek” gibi umudu temsil eden imgeler de bulunuyor.
3. İmgeleme (Metaforlar, Alegori)
- “Zaman’ın sınırsız genişliği” – Zamanın sonsuzluğunu ve insanın bu boşlukta kaybolmasını simgeler.
- “Gözden sızan ilk, korkulu ışık” – Birinci gün doğuşunun ve umudun yanıp sönen, belirsiz ışığı.
- “Bir tek yaralı köpek” – Zayıf, savunmasız varlık ve toplumdaki dışlanmış bireyleri temsil eder.
- “Buhurdan yayılıyor ağır ağır kokunun koyu mührü” – Zamanın yavaşça etkileyen, kalıcı izlerini anlatır.
- “Kargaşa beklerken” – Dünyanın kaotik yapısına karşı direniş.
- “Kül beyaz sarnıç” – Yıkımın ve yeniden doğuşun simgesi.
Metaforlar, şiirin dilini zenginleştirirken okuyucuyu derin bir düşünceye davet ediyor.
4. Dil ve Üslup
Şair, yoğun bir anlatım üslubu kullanıyor. Dildeki “kırık” yapılar (örneğin, “sınır‑sız genişlik”, “kılt”) şiirin kendine has bir akıcılığını oluşturuyor. Sözcük seçimi, hem klasik Türk edebiyatından (örneğin “kargaşa”, “sarnıç”) hem de çağdaş dilden etkilenerek oluşturulmuş. Düz yazım hataları ve kelime birleşimleri, şiirin akışını bozan bir “kırık” görsel ve ses efekti yaratıyor.
5. Alt Metin (Sembolik Anlam)
Şiirin alt metni, bireyin içsel çatışmasının toplumun yapısal baskılarıyla birleşmesini gösteriyor. Zamanın “gergin bir boyutu” ve “öte‑gövdede” kavramları, bireyin kendi içindeki çatlaklara işaret ederken aynı zamanda sosyal sistemin “kısa” ve “sıkışmış” yapısına da işaret ediyor. Şair, bu çatlakları “yırtılacak et” gibi somut imgelerle vurgulayarak, varlık mücadelesinin hem bireysel hem de toplumsal boyutlarını ortaya koyuyor.
6. Şairin Tavağı (Yazma Yaklaşımı)
Enis Batur, şiirsel dilde hem klasik hem de modern unsurları harmanlayarak “kırık” bir anlatım biçimi benimsiyor. Bu yaklaşım, okuyucunun şiirle “sözlü” bir diyalog kurmasını sağlıyor. Şair, zaman ve varlık kavramlarını evrensel bir dilde işleyerek, bireyin kendi içsel dünyasını keşfetmesini ve aynı zamanda toplumsal gerçekliklerle yüzleşmesini teşvik ediyor.