Sonsuz bir hazzın yatağında saadetin
Kaç kelime konuşulur bilmem, şamdanlar altında,
Ama bir boğuşmadır başlar ışıklar kararınca
Şimdi üzerime geliyor çıplak göğüsleriyle,
Bir yanda sereserpe geceliği;
Uyuyan gözkapaklarıma dayıyor dudaklarını,
Aralık ağzından duyuyorum "uyuşuk" dediğini,
Ne kadar kucaklaştık, ne kadar değişti kollarımız.
Kimbilir kaç defa birleşti dudaklarımız.
"Sakın dönmesin Venüs'ün aydınlığı karanlıklara,
Gözlerimle buluruz biz aşkı yoksa...
Helen'i çırılçıplak kaçırmadı mı Paris, Menelaus'un koynundan,
Endymion'un çıplak bedeni değil mi Diana'yı kafesleyen."
-Ya işte böyle bu hikâye, başlayıp biten.
Kaderlerimiz birleşirken, bir yanda aşkla dolduruyorduk gözlerimizi
Özlenen bir gece geliyordu üstümüze
Ve ışıklar diyorduk bir daha dönmesin
Tanrılar zincire vursunlar ikimizi
Ki günışığı artık çözemesin.
Şaşarım aşkın çılgınlığını zamana bağlayanlara
Yağız atlar sürüp gidecek güneş,
Toprak buğday arpadan,
Sular yürüyecek çeşmelere
Balıklar kuru derelerde yüzecek
Yüceliği bilininceye değin aşkın.
Varken elimizde bir fırsat, durdurmayın meyvasını hayatın.
Bakarsın kuruyan çiçeklerin yaprakları düşer.
Ve saplarından sepet örerler,
Bugün geniş havasını alıyoruz aşkların
Yarın bizi de kapatacak kader.
Gerçi bütün sevgini veriyorsan da
Gene de az veriyorsun sayılır.
Bu acılarımı değiştirmem mümkün değil.
Onunla sona erecek ömrüm,
Ama böyle geceler yaşatsak bana her daim
Yıllar boyunca uzar gider yaşamam.
Birçok geceler sürsem böyle
Tanrı olurum ben de zaman içinde.
Çeviri: M.T.KARAMUSTAFAOĞLU
Şiir Başlığı: Aşka Övgü
Şair: Ezra POUND
1. Tema
Şiir, aşkın büyüleyici ve yıkıcı doğasını, insan ruhunun bu duyguya kapılmasını ve aşkın kendisini zamanla erozyona uğratan, fakat yine de insanı harekete geçiren gücünü anlatıyor. Aşkın hem neşeli, hem de acı verici yönleri şiirde birbirine karışarak “aşkın övgüsü” kavramını karmaşık bir biçimde ortaya koyuyor.
2. Duygu
Şair, aşkı bir tutku ve hazzın ötesinde “hayatın anlamı” olarak sunuyor. Bu tutku, hem “mutluluk” ve “hazzın yatağı” gibi olumlu duygularla hem de “acı, keder, kaderin acımasızlığı” gibi olumsuz duygularla harmanlanıyor. Duygusal ton, şiirin ilerleyen bölümlerinde kısık bir melankoliye dönüşerek “aşkın sonsuz arayışı”na yöneliyor.
3. İmge ve Simgeler
- Aydın gecede mutluluk: Aşkın parlak, aydınlık bir tarafını temsil eder.
- Şamdanlar altında konuşulan kelimeler: Aşkın gizli, içsel konuşmalarını simgeler.
- Gözkapakları, dudaklar: Cinsel yakınlık ve duygusal bağın fiziksel ifadesi.
- Venüs, Helen, Paris: Klasik aşk mitolojisinin çağrışımlarıyla evrensel bir aşk algısı yaratır.
- Tanrıların zinciri, güneş ışığı: Aşkın kutsal ve aynı zamanda yıkıcı gücünü vurgular.
- Toprak, su, balıklar: Doğa unsurlarıyla aşkın evrensel ve sürekli döngüsel yönleri.
4. Dil ve Üslup
Şiir, Ezra Pound’ın modernist üslubunu yansıtan parçalı, akıcı ve bazen çarpık bir dil kullanıyor. Paragraflar arasında sıçrama, betimleyici cümleler ve şiirsel bir dil karışıyor. Anlatımda “üzerime geliyor çıplak göğüsleriyle” gibi doğrudan ve vurucu ifadeler bulunuyor. Aynı zamanda mitolojik referanslar, gerçeküstü bir hava katıyor.
5. Alt Metin
Şiirin altında, aşkın bireysel bir duygu olmanın ötesinde toplumsal ve kültürel bir fenomen olduğu vurgulanıyor. Klasik mitolojiden alıntılarla, aşkın evrensel ve zamansız olduğu iddia ediliyor. Ancak şiirin akışında “kader”, “tanrı” ve “zaman” gibi kavramlar, aşkın insan kontrolü dışındaki bir güç olduğuna işaret ediyor. Bu nedenle alt metin, aşkın insanları hem yönlendiren hem de yıkıcı bir güç olarak gördüğünü gösteriyor.
6. Şairin Tava
Ezra Pound, şiirinde aşkı hem övgüyle hem de eleştirel bir bakış açısıyla ele alıyor. Şair, aşkın insan ruhunu büyüleyen gücünü övüyor ama aynı zamanda bu gücün getirdiği acı ve yıkımın farkındalığını da dile getiriyor. Bu çift yönlü tavır, modernist akımın bireysel deneyimlerin evrenselleştirilmesi ve geleneksel anlatıların kırılması eğilimlerine uygun.
Şiir, dilsel zenginliği ve karmaşık imgeleriyle aşkın çok katmanlı doğasını keşfederken, aynı zamanda bireysel ve evrensel düzeydeki ilişkisini de sorgular. Bu nedenle, şiirin hem romantik bir övgü olarak okunabileceği hem de aşkın insan üzerindeki yıkıcı etkilerine dair bir eleştiri içerdiği söylenebilir.